Ian Curtis dei Joy Division.

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Dipartimento di Storia della Musica

Cos'è il post-punk?

POP 373 S

Autunno 2016

Lunedì e mercoledì 15:10-16:30 presso Hannett 302

Istruttore: Timothy Sommer

Orari d'ufficio: martedì e giovedì 12:00-13:00 presso Lillywhite 114

e su appuntamento

maggio3° zodiaco

Descrizione del corso

Per sviscerare gli ELP-ismi, gli Eagle-ismi e gli ELO-ismi che erano arrivati ​​a personificare il rock mainstream verso la metà degli anni '70, la fioritura iniziale di il movimento punk-rock (1975 – 1977) avevano bisogno di presentare un muro di mattoni aggressivo, oppositivo e irremovibile, fatto di chitarre ritmiche e arrangiamenti poco sottili. Tuttavia, nel 1978, il muro sonoro in qualche modo uniforme che aveva definito l’idea iniziale del punk cominciò a sgretolarsi e la luce cominciò a filtrare.

Gli artisti cominciavano ad attingere a influenze che l'ortodossia punk iniziale potrebbe aver rifiutato; l'arte divenne meno una parolaccia e i musicisti iniziarono a integrare lo spazio, il vuoto e la sensibilità sonora ed emotiva nel loro lavoro. L’ampio corpus musicale emerso dal primo periodo del movimento Post-Punk (1978-1981) rimane uno dei lavori basati sulla chitarra più potenti, coinvolgenti e creativi nella storia dell’era del rock/pop elettrico.

Requisiti del corso

Potrebbe essere utile anche l'accesso a un account Spotify e/o a un fratello maggiore, un cugino, uno zio o una fidanzata/fidanzato saccente di tua madre.

Ecco la playlist di ascolto richiesta . Sì, durante i test potrebbero apparire domande al riguardo.

Prima settimana: panoramica

L'era post-punk fu un periodo in cui una nuova generazione di band informate dal punk fu effettivamente all'altezza del potenziale di creatività e intimità artistica promessa dal punk. È anche corretto affermare che praticamente tutte le giovani band che oggi lavorano nel rock alternativo basato sulla chitarra sono fondamentalmente influenzate da questo periodo.

A meno che un artista moderno non lavori nel campo del r&b, del rap, del metal, del punk revival o del vocal pop, è probabile che stia facendo qualcosa che ha le sue radici nel Post-Punk. Esempi di questo includono Mogwai , Interpol , Gli assassini , DIIV , Campi in parquet , Niente selvaggio , Cacciatore di cervi , Preoccupazioni , Omni , Fagiolo Di Girasole , Ragni della mente , Fuoco arcade , Controllo totale , Anello di soppressione delle correnti parassite , Parata dei lupi , Istituto , e moltissimi altri.

Se dovessimo dettagliare l'influenza che il Post-Punk ha avuto su altri gruppi credibili e di successo degli ultimi 35 anni, dai R.E.M. dagli U2 agli Strokes, saremmo rimasti qui davvero per molto tempo. E non vogliamo essere qui pure lungo; Io, per esempio, ho preso da parte del tempo per sedermi sul West Quad e fumare American Sprits e pensare a cosa Signor Robot mentre fissavo una foto di Patrick McGoohan . No, non puoi unirti a me.

Seconda settimana: cronologia

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A tutti gli effetti, l’era centrale del Post-Punk inizia il 13 ottobre 1978, quando Immagine pubblica di Public Image Limited. Non solo questo è il primo 45 visibile facilmente identificabile come Post-Punk, ma ha anche avuto una profonda influenza sull'intero movimento. Inoltre, Public Image è particolarmente significativo perché è stato co-creato da un'icona del punk rock, che stava consapevolmente cercando di ridefinire la direzione di una cultura che aveva avuto un ruolo così feroce nel fondare.

Public Image ha letteralmente fatto un buco nel muro sonoro del punk e ha lasciato entrare aria, luce e arte; prendendo spunto dal Can, dal reggae e da tutte le forme del Krautrock e dell'art rock, era una canzone che enfatizzava ciò che non c'era, senza sacrificare la capacità del punk di stordire e sconcertare. Questa formula troverebbe eco in tutto, dai Joy Division ai Cure agli Slits (e molti altri), e soprattutto negli U2. Public Image è una dichiarazione definitiva di intenti e direzione per Post-Punk.

La data di fine di questa prima estatica ondata di Post-Punk è quasi esattamente due anni dopo, il 20 ottobre 1980, quando gli U2 pubblicarono il loro album di debutto, Ragazzo .

Sebbene il successivo successo degli U2 abbia causato una valutazione revisionista della loro caratterizzazione di genere, Ragazzo è decisamente un disco Post-Punk; incorporando influenze e stilemi provenienti da alcuni dei più grandi artisti del movimento (il lavoro di PiL, Wire e Joy Division si riflette enormemente in Ragazzo), Gli U2 hanno diffuso la spaziosa ma potente miscela rock di atmosfera, elettricità, pensiero artistico e riff-whacking che aveva incarnato il Post-Punk.

Terza settimana: notare la potenziale inesattezza del materiale originale esistente

La sostanziale ignoranza dei media musicali americani contemporanei (1978-’82) sulla profondità e l’importanza del Post-Punk fa sì che esso rimanga misterioso e incompreso.

Nel nostro mondo moderno profondamente pluralistico, dove praticamente tutto ciò che è nato nel secolo scorso è a portata di clic del mouse, è difficile ricordare che intorno al 1980, Rolling Stone (e altri giornali americani tradizionali) speravano ancora che, se avessero ignorato la nuova musica britannica, questa sarebbe scomparsa. Quindi quasi tutti i risultati sorprendenti di questo movimento passarono praticamente inosservati dai media americani contemporanei, a meno che non si prestasse particolare attenzione alla radio universitaria, alle fanzine scarsamente distribuite o ai settimanali musicali inglesi.

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Quarta settimana: Contesto/causa dell'argomento

Le cause e le condizioni che resero possibile l’esplosione post-punk del ’78 – ’81 furono assolutamente uniche.

Queste circostanze eccezionali hanno permesso a un’enorme diversità di pervadere il movimento. Dagli YeYe-ismi lo-fi del Ragazze marine O le Mo-dette A il Gruppo Pop La brillantezza del jazz noise da vivaio stop-start, profondamente intensa, dalla irritabilità uditiva scricchiolante che piega il genere di This Heat all'ambient punk vagamente abbozzato di Sezione 25 , da Mappe delle onde ' che leccano le prese elettriche dal frenetico punk crespo al sospiro pop da pelle d'oca di Brian Wilson in colori pastello dei Raincoats, mai prima d'ora un movimento relativamente piccolo e contenuto aveva racchiuso tale varietà, qualità e potenza.

Specifiche condizioni culturali ed economiche hanno consentito a questo movimento di svilupparsi, emergere, espandersi e infine contrarsi. In termini generali, queste condizioni si riducono a tre fattori:

1) L’ubiquità dell’accettazione dell’idea di nuova musica nel Regno Unito (da parte di ascoltatori, musicisti, industria e media) sulla scia del Punk.

2) Il desiderio naturale dei giovani artisti ispirati dal punk di espandere il proprio panorama artistico e integrare influenze prima inaccettabili.

3) Un'esplosione di etichette indipendenti, combinata con un'area (il Regno Unito) sufficientemente piccola da consentire a queste etichette indipendenti di avere un impatto significativo sulle vendite e sui media.

Questi elementi sopra menzionati furono potenziati da questo: prima dell'arrivo di MTV (e della conseguente accettazione negli Stati Uniti, a livello di major e media, del movimento rock alternativo precedentemente minimizzato), emerse un breve periodo in cui l'invenzione selvaggia e la diversità erano incoraggiato e premiato; cioè, intorno al 1979, lo status quo nella musica alternativa britannica era vario e avventuroso.

Ad esempio, nel 1984, quando era chiaro che alcuni gruppi con radici post-punk (come Menti semplici , gli U2 o i Cure) potrebbero raggiungere un certo successo americano (mentre altri, come Delta 5, Au Pair , O Logica essenziale , probabilmente non poteva), l'ambiente divenne meno incoraggiante per questi gruppi musicalmente più radicali, e l'idea di Post-Punk fu allo stesso tempo mainstream e annacquata.

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Quinta settimana: Contesto socio/culturale

Per comprendere la diversità insita nello spazio relativamente breve in cui è fiorito il Post-Punk (e per comprendere la particolare forza dell’epidemia nel Regno Unito), è importante riconoscere questi quattro fattori:

1) Il reggae/dub faceva molto, molto più parte della cultura musicale alternativa nel Regno Unito che negli Stati Uniti, e il musicista medio probabilmente aveva una consapevolezza molto maggiore degli angoli più ampi (e più strani) della musica giamaicana musica. Questi suoni: il vuoto aggressivo di Giacobbe Miller , la progressiva frangetta acido-verbale di Lee Scratch Perry , l'intensità romantica e alla deriva di Junior Murvin , eccetera—hanno avuto un grande impatto su coloro che cercavano di allontanarsi dal punk verso un suono più progressivo, più spazioso e più psicotronico.

2) Molti dei musicisti che formarono gruppi Post-Punk avevano una consapevolezza molto maggiore del Krautrock e degli estremi più sciolti e fanatici del prog britannico rispetto ai loro cugini americani, e questi elementi furono quasi universalmente incorporati nel Post-Punk. Ad esempio, i ritmi dei Joy Division sono letteralmente indistinguibili da quelli Motore (l'elemento ritmico sinonimo di Krautrock), e il funk rumoroso di This Heat or Strappo, rig e panico furono profondamente influenzati dalla scena prog/art-rock britannica incarnata da Gong , Fascia per il terzo orecchio , Qui e ora , eccetera.

3) Alla base di tutto ciò, e quasi del tutto assente dall'idea americana di Post-Punk, c'era l'influenza di Wilko Johnson E Dottor Feelgood . Naturalmente, Johnson aveva avuto un enorme impatto anche sul punk (Paul Weller, Elvis Costello, Joe Strummer e Hugh Cornwall si appropriarono ciascuno del suo caratteristico stile chitarristico), ma il suono pulito, tagliente e acuto di Johnson era perfettamente adatto anche per il Post-Punk, ed era particolarmente importante per le band di Leeds, come Gang of Four, Delta 5 e Au Pairs.

4) Nel 1979, gli inglesi erano molto più disposti a dare alle donne il potere di diventare membri a pieno titolo delle band, e molti dei migliori gruppi post-punk (ad esempio, i Raincoats, Delta 5, i Passions e i Banshees) presentavano in primo piano donne . Mentre è anche vero che le donne giocarono un ruolo importante nel Post-Punk americano (letteralmente tutte le band noise del Lower East Side degli anni '80 - '82 avevano membri donne), negli Stati Uniti c'era un grande divario tra la partecipazione delle donne al Post-Punk -Il punk (e il punk) e la copertura mediatica che ne danno. Per dirla semplicemente, il punk rock e il Post-Punk non avevano problemi con le donne, lo avevano i media che si occupavano del punk e del Post-Punk. Sebbene questo problema esistesse anche nel Regno Unito, esisteva in misura molto maggiore negli Stati Uniti. Pertanto, in termini molto generali, l’idea britannica di Post-Punk ha uno spirito più femminile.

Nella quinta settimana discuteremo anche degli antecedenti e/o dei valori anomali, ovvero delle persone che sono arrivate al formato Post-Punk prima della data del 22 ottobre 1978 che ho consacrato sopra. Per esempio, Pere Adesso , Suicidio , Tin Huey , Devo, Gristola palpitante , per non parlare di almeno una mezza dozzina di gruppi tedeschi, stavano producendo musica post-punk in tutto tranne che nel nome ben prima della metà del 1978.

caos che cammina

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Sesta settimana: definizione del genere, esclusioni

Il termine Post-Punk è diventato un po' un raccoglitore di rifiuti per tutto ciò che è emerso tra i Sex Pistols e i R.E.M., e a meno che non tracciamo effettivamente una linea da qualche parte, fondamentalmente abbiamo una nomenclatura inutile e priva di significato. Sebbene esista una zona grigia (dettagliata di seguito), i seguenti cinque sottoinsiemi di musica alternativa, tutti coesistenti con il Post-Punk, devono essere esclusi dalla definizione di genere per poter comprendere efficacemente il movimento Post-Punk.

1) Tutti i gruppi punk di prima generazione (ovvero '76/'77) (con tre eccezioni molto importanti). È vero, c'erano gruppi punk di prima generazione che continuarono a produrre musica che era decisamente post-punk: per esempio, Generazione X Il terzo album di (pubblicato come Gen X) è pieno di spazio, chitarre spinose e influenze dub post-PiL che erano i marchi di fabbrica del movimento; e quello dei Clash Sandinista! è un genere così caotico che per molti versi potrebbe facilmente essere etichettato come Post-Punk. Allo stesso modo, gli Strangolatori ’ capolavori, Il corvo (1979) e Il Vangelo secondo i Meninblack (1981) sono entrambi esercizi di grande effetto nel punk progressivo influenzato dal Krautrock; ma teniamoli tutti fuori dall'ombrello, perché penso che il termine Post-Punk diventi sostanzialmente privo di significato se lo usiamo per includere molto del iniziale movimento punk.

(Le eccezioni sono davvero molto importanti: ambient, rumoroso, arido, provocatorio, robotico e pastorale, i Wire sono uno degli artisti definitivi del genere, e hanno realizzato due dei suoi più grandi album durante questo periodo di tempo; La caduta , che ha utilizzato una miscela profondamente originale di Beefheart, rockabilly e una versione infantile e veloce di Krautrock per espandere i parametri del punk; E Televisione alternativa , i cui esperimenti nel sfidare le aspettative dei loro ascoltatori e nel coniugare punk, arte e jam hippie minimaliste sono antecedenti persino al lavoro dei PiL.)

2) Dobbiamo omettere la maggior parte dei gruppi punk di seconda generazione; Non posso in buona fede chiamare Buzzcocks , Sottotono , O Mignoli rigidi (per citarne tre) Post-Punk. Ci sono due eccezioni degne di nota: i solchi DC , i cui esperimenti nel fondere il chip, saltando il punk con il dub, hanno prodotto uno dei migliori tesori sconosciuti dell'epoca, Collisione ritmica vol. 2 ; E gli Skid , il cui art-rock post-Roxy con accento celtico era arioso, evocativo, inno e decisamente post-punk.

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3) Con una certa riluttanza (e per chiarire la definizione di genere), dobbiamo eliminare tutte le band basate sul synth. Questo è complicato, perché Esercito della metropolitana , Presto Lega umana E Paradiso 17 sono quasi decisamente Post-Punk negli intenti e nella forma; ma dal momento che il synth-pop inglese (come definito, ad esempio, da Modalità Depeche , OMD e più tardi Human League) è chiaramente qualcosa di completamente diverso, dobbiamo tracciare questa linea nella sabbia. L'istruttore è disposto a considerare un'eccezione per gli Ultravox, che chiaramente iniziarono come una band post-punk, prima di evolversi in una classica band synth-pop.

4) Nonostante il fatto che i gruppi ska revival dei primissimi anni '80 condividano alcune linee cruciali del DNA con il Post-Punk (l'influenza del reggae/dub; le origini nell'atteggiamento attitudinale del punk rock; e l'influenza pervasiva di Wilko Johnson e Dr. Feelgood), le band ska usano questi pezzi per scopi molto diversi, e quindi non possono essere classificati come Post-Punk. Si potrebbe fare un'eccezione per il secondo album degli Special, asciutto, morboso, profondamente artistico Altre offerte speciali , ma concordiamo di non fare questa eccezione.

5) Infine, eliminiamo dalla considerazione la roba pop ad alto spessore post-Beatles, vale a dire Echo e i coniglietti E la lacrima esplode . Nonostante siano due delle migliori band dell'epoca (probabilmente i Bunnymen sono la migliore band chitarristica pop emotiva del decennio, dopo i R.E.M.), entrambi questi gruppi si evolvono da una tradizione garage rock/Doors/Walker Brothers/Merseybeat, e quindi da un lignaggio molto diverso rispetto ai Post-Punkers.

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Settima settimana: Regno Unito vs Stati Uniti

In larga misura il Post-Punk si è sviluppato in modo indipendente negli Stati Uniti e nel Regno Unito e da radici diverse.

Nel Regno Unito (per semplificare molto), la scena Post-Punk era alimentata dall'unità sociale e stilistica del movimento punk rock, che era a sua volta influenzato artisticamente dalle influenze liberatorie del reggae, del Krautrock, del folk inglese, del prog rock e del rock americano. funk (eccetera). Ma negli Stati Uniti, il Punk Rock era un culto, e non l’onnipresente re-set culturale che lo era nel Regno Unito; inoltre, il reggae e il dub, un'influenza così fondamentale sull'ideazione britannica, erano molto, molto meno visibili.

Il formato americano si è evoluto da fonti molto diverse, spesso evocando il jazz e lo sperimentalismo garage degli anni '60/'70 (ad esempio, gli Stooges, Sun Ra, i Velvets, Joe Byrd, Thirteenth Floor Elevators, MC5), anche se spesso con effetti simili. Questi gruppi includono Pere Ubu, Tin Huey, Giacomo Caso , DNA , O Cromo . Vale, tuttavia, la pena notare che sia la forma americana che quella britannica del genere condividono una forte influenza comune di Eno e dei Velvet Underground.

Il più duraturo e influente degli artisti post-punk americani, in particolare i Pylon, gli attori del metodo , i Feelies e Liquido liquido - sottolineano fortemente l'origine indipendente e la gestazione degli artisti post-punk americani precedenti al 1980. Tuttavia, alcuni di quelli (leggermente) successivi, come Missione della Birmania , Repubblica selvaggia , Un certo generale , E i Neat sono un po’ più chiaramente influenzati dagli sviluppi britannici.

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Ottava settimana: lo sbiadimento del movimento iniziale e la sommatoria

Nel 1983 e nel 1984, le cause e le condizioni che avevano creato una delle più grandi ondate di elettricità, creatività ed esplorazione nella storia del rock erano passate.

C'erano una serie di ragioni per questo, tra cui:

1) Il movimento punk, che aveva fornito l'iniziale incendio di energia e ira che aveva informato il Post-Punk, era sbiadito e persino screditato (a meno che tu non fossi lì, potrebbe essere difficile immaginare quanto fosse considerata emarginata e superata la cultura punk a metà degli anni 80); in molti modi, il suono basato sulla chitarra del Post-Punk era confuso con il punk.

2) L'esplosione della musica alternativa e indie in America (e la visibilità quasi costante di queste band attraverso un sano circuito di tournée), ad es. Bandiera Nera , le Sostituzioni , Gioventù sonica , R.E.M. , alleviò (in una certa misura) la necessità di cercare all'estero le emozioni da outsider che le band post-punk avevano fornito.

3) Nel 1984, MTV aveva diffuso la musica alternativa britannica a un livello impensabile nel 1979. Ciò servì a minimizzare la visibilità delle band britanniche che pubblicavano ed eseguivano materiale decisamente più sperimentale e alternativo, ispirando al contempo altre band post-punk a muoversi verso il corrente principale.

Ma la tavolozza creata dal Post-Punk non solo ha lasciato parte della più grande musica rock mai registrata, ma rimane con noi, come il fondamento sottostante praticamente tutto il rock alternativo basato sulla chitarra.

Ascolto richiesto e materiale sorgente

1. Materiale primario essenziale

La cura, Fede E Visiere da carneficina
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Dave Gilmour va in overdose di morfina e viene messo su un lastrone di ghiaccio, dove fa un viaggio molto lento verso un paradiso molto triste.

Colonna Durutti, Il ritorno dell'ex colonna
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Immagina Chris Isaak, George Harrison e The Edge in una stanza molto grande, ognuno dei quali accetta di suonare la musica più bella che abbia mai sognato, dopo aver ricevuto l'istruzione: suona jazz ma non suonare jazz.

La caduta, Una parte dell'America lì dentro
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Poeti e cani che masticano chicchi di caffè e dilaniano il cadavere del rock montanaro più scabro e crudo degli anni Cinquanta.

Banda di quattro, Divertimento
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Batti i denti, muovi le membra, fai pipì su una presa elettrica e sogni che il dottor Feelgood venga sodomizzato da George Clinton.

Divisione Gioia, Piaceri sconosciuti E Più vicino
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=wVvoQIdD80U&w=560&h=315]
Lamenti, rutti di ritmo e melodia dagli occhi grigi. Nonostante tutta l'attenzione sul condannato Ian Curtis, gli studenti noteranno che la vera star qui è Peter Hook, che reinventa letteralmente il basso come uno strumento melodico/ritmico capace di grande potere emotivo.

Rivista, Il corretto uso del sapone
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_K_IZgsZmZ4&w=560&h=315]
Funk spazioso e che odia se stesso con riferimenti a Rundgren, Bolan e Sparks; gli studenti noteranno che questo, Orange Juice e Monochrome Set contribuiscono direttamente all'invenzione di Morrissey.

Set monocromatico, Volume, contrasto, brillantezza...
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XYo_7PReuQk&w=560&h=315]
Band profondamente strana e pungente che occasionalmente suona come un Wire molto timido che suona canzoni dei Feelies, creando sputi pungenti di melodia in stile Shadows e testi alla ricerca di identità.

Nuovo Ordine, Movimento
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Risonante, gioioso, squillante, trionfante; è come premere l'orecchio sul corpo di una chitarra e sentire il suono del tuo cuore, desiderando.

PIL, Scatola in metallo/Seconda edizione
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1GchkDNHw6Y?list=PLct60a360L8OBW-ug65PGjLQeJTgeLTL4&w=560&h=315]
Pulsanti, estaticamente originali, drammatici e ipnotici, nel loro secondo album i PiL creano un paesaggio completamente nuovo partendo dai brani più semplici di reggae, rock, world e dance music.

Estasi, Tamburi e fili
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ph-cxsWVrMw&w=560&h=315]
I Beatles, nervosi e di traverso, rischiano la folgorazione.

Filo , 154 E Sedie mancanti
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=aulVyCui5ss&w=560&h=315]
L'art-rock più soddisfacente della sua epoca, condensato e reso assolutamente avvincente, lussuoso, ansioso e teso, e implicando infinite spirali armoniche.

Fessure, Taglio
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0yvwbxT80Bw&w=560&h=315]
Né punk né reggae, ma una casa strana ma accogliente, costruita in legno e acciaio presi in prestito da entrambi, spesso così vicina a scomparire nell'oscurità ma sempre inchiodata da bassi che tremano e voci toccanti.

Gli impermeabili, Odyshape
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=S3P4X5ktuVc?list=PLSzSmZF1B3lwVux37zGczlsYGCKvffMy_&w=560&h=315]
Che cosa Suoni degli animali domestici sembrerebbe come se fosse stato fatto da qualcuno che non l'aveva mai realmente sentito Suoni degli animali domestici , ma immaginavo solo come potesse suonare; troppo concreto per essere ambientale, troppo elegiaco per essere facilmente descritto, è un soffio di vento, pioggia, fronde di palma e smog cittadino, ampiamente originale e ampiamente necessario.

I sentimenti, Ritmi pazzeschi
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Quando molto What Goes On non è abbastanza. Il luogo in cui Neu! incontra i Modern Lovers, e soprattutto per tutti coloro che vogliono sapere come suonerebbero gli Arcade Fire se si rifiutassero di essere ridicoli.

Attori del metodo, Questo è ancora così
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=DLNZt1o_xgU?list=PL80IMy6Z4Tpd5MbuEtL_QJOdH9of25bXa&w=560&h=315]
Raffiche fredde e calde di arpeggi gamelan e il miglior duo di chitarra/batteria di sempre.

Pilone, Girare E Masticare
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cgez1nZKGoM?list=PL52FDF5BABEC03C80&w=560&h=315]
Un'idea infantile di funk senza uno slap-bass in vista, eseguita perfettamente, da un'anguilla elettrica di una band punk che in qualche modo evoca i Ramones, Neu!, ESG e R.E.M., tutto allo stesso tempo, gioioso e sexy mentre guida lungo la tua autostrada preferita .

Succo d'arancia, La scuola di Glasgow
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XvP5I_moSgo?list=PLY41dcxBeUouimE8ds8UBrlSzSGv2io5z&w=560&h=315]
Una band profondamente soddisfacente che rappresenta l'anello mancante tra i Velvets e gli Smiths; in qualche modo suona esattamente come se i sognatori strimpellassero con le racchette da tennis; in qualche modo diventa una delle grandi influenze nascoste degli ultimi 35 anni nella musica.

Giovani Giganti di Marmo, Gioventù colossale
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tboESor89CU&w=560&h=315]
La radicale integrazione del tocco low-key, a basso volume ma profondamente elettrizzato nel ticchettio del Post-Punk ha prodotto una delle band più potenti, sottili, amabili e influenti dell'epoca.

1. Fortemente raccomandato

• TV alternativa, Vibrare l'uomo senile
• Au Pair, Giocare con un sesso diverso
• Bauhaus, Nel campo piatto
• La cura, Pornografia
• delta 5, Singoli e sessioni 1979–1981
• La caduta, In diretta al Processo alle streghe E Ora di induzione esagonale
• Rivista, Vita reale E Luce diurna di seconda mano
• Le sbandate, Paura di ballare
• Mo-dette, La storia finora
• Adamo e le formiche, Dirk indossa i White Sox
• Le Passioni, Trentamila piedi sopra la Cina
• Estasi, Il Mar Nero
• PIL, Primo numero E Parigi in primavera
• Teatro dell'odio, Westworld
• Siouxsie e le Banshee, Juju E Unisciti per mano
• Gli impermeabili, Gli impermeabili
• Ora, La Danza Moderna
• Repubblica selvaggia, Figure tragiche
• Uccidere scherzo, Uccidere scherzo E A cosa serve? . . !

Mille grazie a Cole Hill, Hugo Burnham, Maddy Appelbaum e Johnnie Johnstone per il loro aiuto con questo pezzo.