Albert Einstein mentre suona il violino nella sala da musica della S.S. Belgenland in rotta verso la California, 1931.Immagini Keystone/Getty

Einstein ha ispirato un cambiamento di paradigma nella fisica non come scienziato ma come artista.

La nostra intera costruzione del mondo dipende dal linguaggio. Ciò che vediamo non è ciò che l’universo ha definito, ma ciò che il nostro cervello ha imparato a etichettare.

L'inglese distingue uno scienziato come qualcuno che apprende sistematicamente una parte del mondo naturale e utilizza tale conoscenza per descriverlo e prevederlo. Un artista, invece, è definito come qualcuno che produce in modo creativo.

Queste etichette sono importanti. Non sono perfetti, ma ci permettono di distinguere tra i diversi aspetti della nostra realtà.

Il danno si verifica quando li usiamo in modo errato. Quando si tratta di categorie come scienza e arte, abbiamo la tendenza a presumere la mutua esclusività.

Einstein potrebbe essere stato uno scienziato praticante con un focus sulla fisica teorica, ma ciò non significa che non fosse anche un artista. In effetti, possiamo facilmente sostenere che il suo successo è stato attribuito più alla sua creatività che alla sua conoscenza di base del settore.

Ci sono molti scienziati intelligenti e competenti. Raramente, però, sono in grado di produrre un lavoro in grado di modificare la nostra intera comprensione del mondo. Ciò richiede un modo completamente nuovo di guardare le cose.

Non devi suonare il violino o scrivere una poesia per essere un artista. Si tratta semplicemente di produrre e la qualità di ciò che produci dipende in gran parte dalla creatività. Che tu ci creda o no, non c'è molto da fare come potresti pensare.

Non aspettare che l'ispirazione si muova

Ci sono molte idee sbagliate su come si realizzano i progressi. È facile cadere nella trappola di pensare che siano improvvisamente ispirati, come la storia spesso raccontata del momento in cui la caduta di una mela portò Newton a scoprire la gravità.

In modo leggero, accadono e, talvolta, sporadicamente. Detto questo, se la tua unica tattica è quella di sederti e aspettare che l’ispirazione arrivi, allora ti stai quasi sempre preparando al fallimento.

Il dottor Mark Beeman dirige il Creative Brain Lab presso la Northwestern University. Utilizza scanner cerebrali per condurre studi di ricerca per comprendere il processo creativo. Nelle sue stesse parole:

Sebbene l’esperienza dell’insight sia improvvisa e possa sembrare sconnessa dal pensiero immediatamente precedente, questi studi mostrano che l’insight è il culmine di una serie di stati e processi cerebrali che operano su scale temporali diverse.

In poche parole, i momenti eureka si verificano a causa del lavoro che li precede. L'azione stimola l'ispirazione più spesso di quanto l'ispirazione stimoli l'azione.

Trattalo come un lavoro poco sexy

Fare un lavoro creativo non è sexy. Si tratta di stabilire un programma e semplicemente farlo.

Nel 1902 Einstein trovò lavoro presso un ufficio brevetti svizzero. Negli anni precedenti aveva cercato con poca fortuna un posto di insegnante. Ciò lo costrinse a trovarsi in una posizione inopportuna e poco interessante rispetto al suo interesse per la fisica.

Durante la sua permanenza lì, tuttavia, scelse di gestire la sua giornata in modo da avere un equilibrio disciplinato tra le ore trascorse al lavoro e le ore dedicate al lavoro scientifico.

Era deliberato nel suo impegno per la creazione, e i frutti del suo lavoro portarono alla Documenti dell'Annus Mirabilis . Gli scienziati lo chiamano l’anno dei miracoli. Ispirerebbe la formulazione delle due teorie fondamentali della fisica: la teoria della relatività generale e la meccanica quantistica.

Se Einstein avesse aspettato il momento giusto, il mondo potrebbe non essere dov’è.

Il modo migliore per creare è trattarlo come un lavoro. Scegli un orario, presentati e muoviti.

Scegli un orario, presentati e muoviti.Autore fornito

Cercare relazioni tra le idee esistenti

Fondamentalmente, la creatività è solo un modo nuovo e utile di combinare vecchie idee. Non è immaginato dal nulla e non è completamente astratto. È un modo nuovo di dare un senso alle componenti esistenti della realtà che devono ancora fondersi.

Nel 1945 Einstein scrisse una lettera in risposta a un sondaggio condotto da un matematico francese che stava cercando di comprendere i modelli di pensiero di famosi scienziati. Può essere trovato in Idee e opinioni , una raccolta degli scritti di Einstein, e in essa parla del suo processo.

Le parole o il linguaggio, così come sono scritti o parlati, non sembrano avere alcun ruolo nel mio meccanismo di pensiero. Le entità psichiche che sembrano servire come elementi nel pensiero sono certi segni e immagini più o meno chiare che possono essere riprodotte e combinate “volontariamente”.

È anche chiaro che il desiderio di arrivare finalmente a concetti logicamente collegati è la base emotiva di questo gioco piuttosto vago con gli elementi sopra menzionati. Ma dal punto di vista psicologico questo gioco combinatorio sembra essere il tratto essenziale del pensiero produttivo, prima ancora che vi sia un nesso con la costruzione logica in parole o in altri segni comunicabili ad altri.

Se pensi alla creatività come alla capacità di sviluppare connessioni significative tra parti esistenti della tua realtà, puoi iniziare a capire che la creatività non è riservata solo a artisti del calibro di Mozart e Picasso. È qualcosa che ha un impatto su tutte le nostre vite ed è qualcosa che tutti pratichiamo.

Affina il tuo inventario mentale della conoscenza e lascia che si mescoli in modi assurdi.

Sii disposto a produrre un lavoro scadente

Come qualsiasi altra cosa nella vita, l'unico modo per padroneggiare la creatività è mettersi al lavoro.

La difficoltà, tuttavia, sta nell’accettare la produzione di un lavoro scadente. A nessuno piace deludere le aspettative, ma è ancora più scoraggiante quando si tratta di creare perché il risultato è un risultato tangibile, come un dipinto o un libro.

Un modo per affrontare questa difficoltà è rendersi conto che non siamo gli unici a produrre un pessimo lavoro. Quando vediamo una grande creazione di un genio, è utile ricordare che ha lavorato su più di un solo pezzo. Hanno prodotto un sacco di lavori davvero poco sexy di cui nessuno parla.

Nel corso della sua carriera, Einstein pubblicò oltre 300 articoli scientifici e circa 150 articoli non scientifici. Un archivio del suo lavoro non pubblicato conteneva più di 30.000 documenti unici e non sempre aveva ragione.

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In Errore brillante , Mario Livio prevede che circa il 20% degli articoli di Einstein contengono errori di sorta. Una conseguenza del suo sforzo di pensare in modi non convenzionali era che il suo lavoro a volte era imperfetto.

Compromesso oggi per domani

Risultati straordinari richiedono un impegno straordinario. Questo è il segreto.

John Hayes è professore alla Carnegie Mellon University e una volta condusse uno studio per analizzare migliaia di brani musicali tra il 1685 e il 1900. Era curioso di sapere quanto tempo impiegava un musicista per produrre arte di livello mondiale.

Ha ristretto il campo a 500 capolavori di 76 compositori. Tracciando una sequenza temporale per ogni individuo, ha osservato quando è stato prodotto un pezzo. Ad eccezione di soli tre artisti, ogni composizione è stata scritta almeno un decennio dopo che avevano iniziato a prendere sul serio il proprio lavoro.

Negli studi successivi su poeti e pittori, trovò lo stesso risultato. Lo ha chiamato così I dieci anni di silenzio — un periodo con un'elevata produzione di lavoro ma scarsi riconoscimenti.

Per coltivare la creatività, non solo devi trovare il coraggio di produrre un pessimo lavoro, ma devi anche dedicare molto tempo non ricompensato per creare un ottimo lavoro.

Tutto quello che devi sapere

Se un artista è qualcuno che produce qualcosa di nuovo e inedito, allora poche persone nella storia sono all’altezza di Einstein. L'arte era la fonte del suo genio.

Questo è ciò che la sua storia può insegnarci:

IO. Non aspettare che l’ispirazione si muova. La creatività è un processo. Anche le intuizioni apparentemente sporadiche, come quelle che otteniamo sotto la doccia, si basano su ciò che le ha precedute. L’ispirazione non arriva senza motivo. Si basa su uno schema di lavoro coerente che a volte si manifesta sotto forma di quei rari momenti. Per praticare veramente la creatività, rispetta un programma, presentati e mettiti al lavoro, che tu lo voglia o no.

II. Cercare relazioni tra idee esistenti. Niente di nuovo è completamente originale. La creatività consiste semplicemente nel produrre qualcosa utilizzando una combinazione degli elementi esistenti della tua realtà. Inizia sviluppando un inventario mentale delle conoscenze rilevanti, lavora per collegare i punti e quindi supporta tali connessioni con una struttura logica.

III. Produrre un grande volume di lavoro. La creatività non funziona se non lo fai tu. Produrre di fronte al fallimento e produrre di fronte a risultati scadenti. È facile dimenticare che non tutte le opere create da un genio erano poi così eccezionali. In gran parte non lo era. Semplicemente non se ne parla. Creare un cattivo lavoro è necessario per scoprire un ottimo lavoro, e tutto ciò richiede tempo.

Padroneggiare la creatività è di per sé un'arte e, come ogni arte, può darti potere.

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